Month: 2026-04

Paramount Pictures(SeaPRwire) - Giữa Good Omens “Mùa” 3 sẽ ra mắt vào tháng tới và bản làm lại Harry Potter mà không ai ngoài các kế toán của HBO yêu cầu tiếp tục tiến lên, việc tách biệt những tác phẩm truyền cảm hứng khỏi những người tạo ra chúng kém truyền cảm hứng hơn chưa bao giờ khó khăn như thế này. Với J.K. Rowling đảm nhận vai trò nhà sản xuất điều hành cho series Potter mới, và với một phần tiền bản quyền lớn của bà được chuyển vào các chiến dịch chống quyền của người chuyển giới, việc "bỏ qua" cho chương trình này dường như chắc chắn là một phép tính đạo đức dễ dàng.Trong khi đó, Neil Gaiman đã rời bỏ Good Omens sau những cáo buộc tấn công tình dục từ chín phụ nữ, làm phức tạp mối quan hệ của người hâm mộ với thương hiệu này. Việc chương trình sẽ có một mùa thứ ba bị cắt giảm nặng nề đã là quá đủ so với những gì các dự án khác của Gaiman nhận được: phim Graveyard Book, vở nhạc kịch Coraline mới, và chương trình truyền hình Anansi Boys nằm trong số nhiều sản phẩm bị hủy bỏ, mặc dù hai cái sau gần như đã sẵn sàng khởi động. Nhưng chúng ta sẽ làm gì với những tác phẩm đã tồn tại?Phim ảnh, sau cùng, là sản phẩm của sự làm việc chăm chỉ của nhiều người, ngay cả khi một tên tuổi tai tiếng chiếm lĩnh danh sách đóng góp. Dù vậy, bạn có thể yêu một câu chuyện tình yêu được viết bởi một người đáng yêu đến thế không được? Điều đó là do bạn quyết định, nhưng có lẽ thật phù hợp khi Stardust, được phát hành tại rạp vào năm 2007 và hiện vừa được Paramount tái phát hành trên đĩa 4K UHD Blu-ray, lại nói về một chàng trai nghĩ rằng mình đã tìm thấy tình yêu đích thực của mình, chỉ để nhận ra rằng cô ấy thực sự khá khủng khiếp, và rằng mối quan tâm thực sự của anh ấy nằm ở nơi khác.Nói một cách thực tế hơn, Gaiman có rất ít liên quan đến việc chuyển thể tiểu thuyết năm 1999 của ông, và bộ phim đã thực hiện một số thay đổi so với nguyên tác vì lợi ích của điện ảnh hay. Do Matthew Vaughn đạo diễn, và đồng viết bởi Vaughn và Jane Goldman, Stardust, với tư cách là một bộ phim, là một thứ gì đó rất kỳ lạ và quyến rũ của riêng nó.Stardust Được Đón Nhận Như Thế Nào Khi Ra Mắt?Tích cực, chủ yếu là như vậy, với các nhà phê bình chia rẽ về nhịp độ và hiệu quả của nó như một gói tổng thể, nhưng hầu hết đều tìm thấy ít nhất một điều gì đó để tận hưởng trong cuộc diễu hành của sự phiêu lưu giả tưởng. Câu chuyện về Tristan Thorn (Charlie Cox) rời khỏi ngôi làng Anh nhàm chán của mình đến vương quốc giả tưởng Stormhold để tìm kiếm một ngôi sao rơi để tặng cho người anh thích chắc chắn là một chuyến đi đầy biến cố; không chỉ ngôi sao hóa ra là Claire Danes, mà một số nhân vật khác — bao gồm phù thủy độc ác Lamia (Michelle Pfeiffer) và hoàng tử Septimus (Mark Strong) tàn độc không kém — đều có lý do riêng của họ để muốn giành lấy cô ấy.Điều này khiến Vaughn phải xoay sở với rất nhiều câu chuyện phụ và sự phân tâm, và khi cốt truyện và động cơ va chạm nhau, Stardust có thể gần như cảm thấy như một phiên bản cổ tích của một vụ án tội phạm đan xen theo phong cách Pulp Fiction. Việc điều đó có nghe hấp dẫn hay không phụ thuộc vào khẩu vị cá nhân của bạn, nhưng sự pha trộn độc đáo giữa lãng mạn, hành động và hài hước của nó phần lớn đã hiệu quả với hầu hết người xem.Diễn xuất kiêu ngạo và đầy mưu mô của Pfeiffer được coi là một điểm nhấn đặc biệt, trong khi các nhà phê bình rất chia rẽ về Robert de Niro trong vai Captain Shakespeare, một cướp biển khinh khí gian ác che giấu một bí mật sến súa (và, trong những phản hồi đi trước thời đại, ít nhất một vài nhà phê bình thấy Ricky Gervais phiền phức). Empire tóm tắt nó là, "Có chỗ hổng nhưng rất vui vẻ, rắc nhiều hài hước đen tối vào một mối tình cổ tích ngọt ngào dù có chút ngốc nghếch" là công bằng vào năm 2007 và vẫn công bằng cho đến nay.Tristian và Septimus thể hiện đạo đức của họ rõ ràng qua hành động. | Paramount PicturesTại Sao Stardust Lại Quan Trọng Cần Xem Ngay Bây Giờ?Bởi vì nó cảm thấy vừa kịp thời vừa vượt thời gian. Thật thú vị khi thấy Charlie Cox thời bé được phép cười và giao tiếp bằng mắt với mọi người trong khi Daredevil: Born Again phát sóng một mùa khác, và cũng thật tuyệt khi được nhắc nhở rằng Matthew Vaughn từng biết cách đạo diễn phim trước khi ông mắc phải "Căn bệnh Argylle" (Argylle Madness). Stardust, trên thực tế, chỉ là dự án đạo diễn thứ hai của Vaughn (tiếp theo sau bộ phim gangster bị đánh giá thấp Layer Cake), và phong cách ông thể hiện ở đây đã mang lại cho ông cơ hội xứng đáng để thử sức với các thương hiệu lớn như X-Men và Kingsman. Đặc biệt thú vị khi quay lại xem Vaughn áp dụng tài năng hành động và hài hước của mình trong bối cảnh PG-13, một lĩnh vực mà dường như ông khó có thể ghé thăm lại bất cứ lúc nào sớm.Và, khi thể loại romantasy đe dọa chinh phục tiểu thuyết giả tưởng, một làn sóng chuyển thể phim và truyền hình sắp tới, và có thể là toàn bộ văn hóa đại chúng như chúng ta biết, thật tuyệt khi xem một bộ phim với tinh thần của một câu chuyện cổ tích kiểu cũ thay vì một tập hợp các trang TV Tropes được lắp ráp cẩn thận để đạt được khả năng tiếp thị tối đa. Lãng mạn một cách không biết xấu hổ và đơn giản, Stardust cảm thấy giống như The Princess Bride được xoay một phần tư vòng về phía sự phi lý hơn nữa. Có một lý do tại sao nó không phải là một kinh điển mọi thời đại như bộ phim của Rob Reiner, nhưng cũng có một lý do tại sao nó hoạt động đủ tốt để mang lại cho bạn một buổi tối quyến rũ tại nhà.Michelle Pfeiffer và các chị em phù thủy của cô ấy là một điểm nhấn. | Paramount PicturesBộ 4K Blu-Ray Của Stardust Có Những Tính Năng Mới Gì?Về mặt kỹ thuật, không có tính năng đặc biệt nào của bản 4K là mới, mặc dù bản phát hành 4K năm 2024 là phiên bản Steelbook phiên bản giới hạn và bản phát hành Blu-ray trước đó có từ năm 2010, các tính năng di sản của gói này vẫn có khả năng là mới với người xem trung bình. Những tính năng đó bao gồm:Bình luận của đạo diễn Matthew Vaughn và nhà văn Jane GoldmanCrossing the wall: Quá trình làm nên StardustCác đoạn phim hậu trườngCác cảnh bị cắtDải phim các cảnh hỏngTrailer chiếu rạpStardust 4K Blu-RayAmazon - Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó. Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.

Prime Video(SeaPRwire) - Ngay từ đầu Mùa 5 của The Boys, đã rõ ràng rằng không ai được an toàn. A-Train, Supe đã đưa Hughie vào cuộc chiến này ngay từ đầu, cuối cùng đã gục ngã dưới tay Homelander, như anh ta đã nghi ngờ từ lâu. Kể từ đó, chúng ta đã chứng kiến một loạt vụ giết người gây sốc: Rock Hard và Jetstream trong Tập 2, Maverick và Cindy trong Tập 3, và Quinn trong Tập 4.Cảnh báo! Tiết lộ nội dung Tập 5 Mùa 5 của The Boys!Nhưng Tập 5 Mùa 5, “One-Shots,” có một dàn diễn viên toàn sao bị thiệt mạng, bao gồm Seth Rogen, Bill Hader, Will Forte, Craig Robinson, Kumail Nanjiani và Christopher Mintz-Plasse. Nhưng đó chỉ là một trong nhiều phần của tập này — một phần khác chứa đựng một trong những sự phản bội gây sốc nhất trong toàn bộ The Boys, được gói gọn trong một cốt truyện cảm xúc hay nhất từ trước đến nay. Firecracker đã trở thành nữ chính mới của The Seven. Trong khi Sister Sage vui vẻ hơn với việc âm mưu trong hậu trường và ăn Crunchwraps, Firecracker là gương mặt đại diện cho kỷ nguyên này của Vought, hoàn chỉnh với chương trình truyền hình riêng của cô, Truthbomb with Firecracker, một chương trình chỉ trở thành công cụ tuyên truyền mạnh mẽ hơn khi Homelander đã thành lập nhà thờ riêng của mình, Democratic Church of America.Firecracker ăn trưa với một người bạn cũ khi cải trang trong phân đoạn của cô trong “One-Shots.” | Amazon Prime VideoNhưng trước khi Firecracker trở thành Firecracker, cô là Misty Tucker Gray đến từ Daytona, Florida. Đó là người chúng ta thấy trong phần đầu tiên của tập phim tuyển tập này. Cô bí mật gặp gỡ vị mục sư cũ, người đã gần như nuôi nấng cô, người mà giờ đây đang phải chịu các cuộc đột kích của tay sai Homelander. “Homelander là một... anh ta là một người Mỹ vĩ đại. Anh ta có thể chặn đạn, bay lượn và làm những điều tuyệt vời,” vị mục sư nói. “Đó không phải là phép màu. Và anh ta không phải là Chúa. Nếu cô vẫn là Misty Tucker Gray mà tôi đã dạy Kinh Thánh khi ăn cá, tôi nghĩ cô cũng biết điều đó.” Misty cân nhắc việc yêu cầu Homelander nương tay với giáo xứ quê nhà của mình, thậm chí hỏi Soldier Boy xem anh ta có nghĩ đó là một ý hay không, nhưng khi cô chuẩn bị cho buổi ghi hình Truthbomb tiếp theo, cô bị bất ngờ: Homelander muốn cô thảo luận về các cuộc đột kích trên chương trình. Rõ ràng cô ấy đang mâu thuẫn, nhưng sự chuyên nghiệp của cô đã thắng thế lương tâm và cô lên án vị mục sư cũ của mình, thậm chí ám chỉ ông ta đã lạm dụng trẻ em. Đó là một khoảnh khắc phức tạp tuyệt đẹp trong một chương trình thường rất rõ ràng về mặt đạo đức. Mùa này đặt mục tiêu hạ bệ các nhà thờ lớn và phức hợp công nghiệp tôn giáo, nhưng đức tin của Firecracker luôn quan trọng đối với cô, và đó không phải là điều cô sẵn sàng vứt bỏ ngay lập tức, ngay cả khi cuối cùng cô cũng vứt bỏ bức tượng Chúa Jesus mà cô mang theo khắp nơi. Thật đáng ngạc nhiên khi giữa những câu thoại như “Một buổi chữa bệnh bằng đức tin thật sự? Điều đó giống như tăng chín điểm với người theo đạo Ngũ Tuần ngay lập tức,” The Boys đã tìm thấy không gian để thừa nhận rằng đức tin là một đức tính nền tảng thực sự đối với rất nhiều người, nếu nó được thực hành một cách có trách nhiệm.Trong tập này, cuối cùng chúng ta cũng thấy những nghi ngờ của Firecracker về Democratic Church of America bắt đầu xuất hiện. | Amazon Prime VideoNhưng đây vẫn là The Boys, và không có việc tốt nào không bị trừng phạt. Khi Homelander trở về từ LA, anh ta đối chất với Firecracker về những nghi ngờ mà cô đã nói với Soldier Boy. Firecracker ngay lập tức khuất phục, nhắc nhở anh ta rằng cô đã cống hiến mọi thứ để phục vụ anh ta, nhưng điều đó không đủ đối với anh ta. Không một chút do dự, anh ta đập đầu cô vào một bức tượng đại bàng, gây ra vết thương chí mạng. Ngay cả khi kết thúc bằng bi kịch, câu chuyện này là một trong những câu chuyện hay nhất mà The Boys từng kể, xem xét cách ngay cả những gương mặt của cái ác tột cùng đôi khi cũng có thể có những nghi ngờ, nhưng không có chỗ trong Vought cho những suy nghĩ như vậy. Ngay cả khi bạn làm mọi thứ có thể — bao gồm cả việc dùng thuốc để kích thích tiết sữa — để thuyết phục Homelander rằng bạn đứng về phía anh ta, chỉ cần một chút nghi ngờ là anh ta sẽ đẩy bạn ra ngoài lạnh giá. Đó mới là cái ác thực sự, không phải tôn giáo. Tập 5 Mùa 5 của The Boys hiện đang được phát trực tuyến trên Prime Video.Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó. Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.

Marvel Studios(SeaPRwire) - Sự thống trị tiếp diễn của các bộ phim siêu anh hùng có nhiều hàm ý cho tương lai của thể loại này. Một điều chắc chắn là nó khiến cho các câu chuyện nguồn gốc gần như trở nên lỗi thời, đặc biệt là với những nhân vật đã có nhiều cuộc phiêu lưu trên màn ảnh rộng. Spider-Man đang bước vào phần phim thứ tư của mình (nếu tính cả The Amazing Spider-Man năm 1977), và khi anh chàng đu mạng bước vào Vũ trụ Điện ảnh Marvel vào năm 2016, Marvel đã cho rằng việc kể lại nguồn gốc của anh sẽ là thừa. Hầu hết mọi người đều biết rằng chàng trai hiền lành Peter Parker bị một con nhện phóng xạ cắn, và mối quan hệ giữa sức mạnh của anh với trách nhiệm đi kèm là tối thượng đối với tín điều siêu anh hùng của anh. Đó là lý do tại sao, khi chúng ta gặp gỡ người đu mạng vừa được khởi động lại (do Tom Holland thủ vai) trong Captain America: Civil War, chính Robert Downey Jr trong vai Tony Stark đã tóm tắt nhanh gọn hầu hết câu chuyện quá khứ của anh.Cách giới thiệu đó là hợp lý cho một bộ phim Avengers đã quá đông đúc, và nó đã tạo nền tảng vững chắc cho bộ phim solo đầu tiên của Peter, Homecoming. Tuy nhiên, mười năm sau, những khiếm khuyết trong nguồn gốc của Spider-Man này đã trở nên rõ ràng. Civil War đã "retcon" (sửa lại cốt truyện) để đưa Spidey vào MCU, khẳng định rằng anh luôn tồn tại đằng sau hậu trường. Nhưng anh được giới thiệu không giống một anh hùng đúng nghĩa mà giống như một phần phụ của Iron Man, và khi các cuộc phiêu lưu solo của anh tiếp tục, Spidey không thể thoát khỏi thân phận là một phụ kiện. No Way Home đã có một bước đi thông minh khi tước bỏ khỏi Peter mọi thứ anh có thể đã dựa dẫm, và giờ đây, phần phim thứ tư của anh trong MCU, Brand New Day, đang tiến xa hơn nữa để sửa chữa những sai lầm của Civil War.Brand New Day thực hiện đúng tiền đề với một màn retcon xuất sắc. | Marvel StudiosEntertainment Weekly đã công bố ba trang đầu tiên của kịch bản Brand New Day, cùng các ghi chú từ đạo diễn Destin Daniel Cretton, giám đốc hình ảnh Brett Pawlak và ngôi sao Tom Holland, dựng lên bối cảnh cho giai đoạn mới trong cuộc đời Peter. Lần đầu tiên, Peter "hoàn toàn cô độc", chỉ có trợ lý AI E.V. bên cạnh làm bạn. Điều đó có vẻ như là di sản còn sót lại từ sự dìu dắt của Iron Man, nhưng đó không phải là ảnh hưởng bên ngoài duy nhất đáng chú ý. Bộ đồ Spider-Man mới chịu ảnh hưởng từ khoảng thời gian Peter ở cùng các phiên bản thay thế của anh từ các vũ trụ song song, mỗi người trong số họ đều mặc những bộ trang phục thủ công. "Vải thật, đường may, nếp nhăn," Cretton viết.Bằng những cách khác, Peter đã bị đẩy vào một kỷ nguyên mới của sự tự lực. Mặc dù anh vẫn dựa vào công nghệ nhiều hơn bất kỳ Spider-Man nào trước đây, nhưng đó không phải là sự ban tặng từ một anh hùng khác. Dưới phần mô tả về một máy tạo vật liệu mới (về cơ bản là "một máy in 3D tăng cường"), Cretton nhấn mạnh sự cần thiết phải làm cho nó trông giống như "thứ gì đó có thể được tạo ra bởi một thiên tài trẻ tuổi với nguồn tài chính hạn hẹp."Những trang đầu tiên của kịch bản Brand New Day. | Marvel Studios/Entertainment WeeklyMarvel Studios/Entertainment WeeklyPeter đã trở về với cội nguồn và buộc phải tự mình chế tạo công cụ và trang phục. Những hoàn cảnh đưa anh đến đó vừa ngọt ngào vừa đắng cay, nhưng chúng là cần thiết. Việc nhìn thấy cụm từ "thiên tài trẻ tuổi" gắn liền với phiên bản Peter này giống như một chiến thắng khó khăn: nhân vật này vốn luôn thông minh, nhưng với quá nhiều sự giúp đỡ từ các anh hùng khác, anh hiếm khi phải vận dụng trí tuệ của mình. Trạng thái bình thường mới này đưa Spider-Man trở về đúng với hình tượng anh hùng mà chúng ta đã chờ đợi trong MCU suốt nhiều năm: kẻ yếu thế nhưng gan lỳ, sống sót nhờ trí thông minh và sự khéo léo, người mà chúng ta chỉ mới lướt qua trong Civil War. Như chúng ta cũng được biết trong kịch bản này, "một điều gì đó đang thay đổi" bên trong anh, một sự biến hình có lẽ sẽ đưa Brand New Day đi theo một hướng đi hoàn toàn mới. Dù vậy, chỉ cần thấy rằng nền tảng của Peter đã được lặng lẽ retcon (một lần nữa), theo hướng tốt hơn, là đủ.Spider-Man: Brand New Day khởi chiếu tại các rạp vào ngày 31 tháng 7.Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó. Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.

Apple TV(SeaPRwire) - Apple TV là nơi trú ẩn an toàn cho những chương trình khoa học viễn tưởng có thể bị coi là quá "kỳ quặc" đối với các nền tảng phát trực tuyến khác. Loạt phim bí ẩn hậu tận thế dựa trên một ebook tự xuất bản? Chắc chắn rồi, hãy làm bốn mùa. Một loạt phim lịch sử thay thế theo đuổi một góc nhìn hoàn toàn khác về cuộc chạy đua không gian? Hãy chuẩn bị lớp trang điểm già nua đi vì chương trình đó sẽ bao trùm đúng nghĩa nhiều thế hệ. Loạt phim khoa học viễn tưởng doanh nghiệp kỳ lạ với ngôi sao hài kịch được yêu thích? Hy vọng bạn có chỗ trong tủ đựng cúp cho mười giải Emmy đó.Nhưng có lẽ loạt phim khoa học viễn tưởng kỳ lạ nhất trên Apple TV là Murderbot, bộ phim có sự tham gia của Alexander Skarsgard trong vai một robot an ninh đã tự hack giao thức của chính mình và giờ đây xua tan sự nhàm chán trong công việc bằng những bộ phim xà phòng không gian. Đây là một chương trình có âm điệu rất đặc trưng, được cung cấp bởi những cuốn sách ăn khách của Martha Wells làm nguyên tác. Tuy nhiên, chương trình này có thể có một thời hạn tồn tại hữu hạn — và nó có thể ngắn hơn chúng ta nghĩ ban đầu.The Murderbot Diaries có thể kết thúc sau cuốn sách thứ chín sắp tới. | Apple TVĐối với bất kỳ người hâm mộ nào của một loạt phim khoa học viễn tưởng dựa trên nguyên tác, có một nỗi sợ ám ảnh toàn bộ câu chuyện: điều gì sẽ xảy ra khi bạn cạn sách? May mắn thay, có vẻ như Murderbot sẽ không phải cân nhắc vấn đề này trong một thời gian, vì cuốn sách thứ tám trong The Murderbot Diaries dự kiến phát hành vào tháng Năm, và cuốn sách thứ chín đã được thông qua.Tuy nhiên, có lẽ đó là tất cả cho câu chuyện này. "Có lẽ phải đến cuối năm, ít nhất, tôi mới bắt đầu viết cuốn Murderbot tiếp theo," Martha Wells nói với Polygon. "Tôi có một vài ý tưởng mơ hồ cho nó, nhưng tôi chưa thực sự chắc nó sẽ như thế nào. Và đó có thể là cuốn sách cuối cùng."Tuy vậy, chín cuốn sách là một khối nguyên tác kha khá, vì vậy điều đó sẽ giúp chương trình tiếp tục một thời gian nữa, phải không? Thật không may, có vẻ như chương trình sẽ "đốt cháy" những cuốn sách này nhanh hơn rất nhiều khi Mùa 1 đã bao quát cuốn đầu tiên, All Systems Red. "Kế hoạch sẽ là kết hợp các cuốn sách trong tương lai vì tôi nghĩ rằng, hy vọng rằng, giống như khán giả, chúng tôi đã yêu mến các nhân vật, đội nhóm trong cuốn sách đầu tiên, và chúng tôi không muốn thực hiện một mùa mà không có họ," đồng showrunner Chris Weitz nói với ComicBook vào tháng 5 năm 2025. "Vì vậy, đó sẽ là sự kết hợp của có lẽ [các cuốn] hai, ba và bốn, tôi nghĩ, sẽ là mùa thứ hai." Với tốc độ đó, Murderbot có lẽ chỉ có thể cố gắng kéo dài được bốn mùa trước khi hết truyện.Phong cách độc đáo của Murderbot, bao gồm cả chương trình trong chương trình của nó, phụ thuộc vào nguyên tác của Wells. | Apple TVTất nhiên, chương trình vẫn có thể tiếp tục ngay cả khi vượt quá nguyên tác, nhưng cách tiếp cận đó đi kèm với một bài học cảnh báo lớn: Game of Thrones. Giống như Murderbot, có vẻ như nguyên tác cho loạt phim giả tưởng ăn khách của HBO là rất lớn, nhưng nó không kéo dài lâu, và mọi thứ sau đó đều bị chỉ trích, dẫn đến một mùa cuối bị đánh giá tệ một cách khét tiếng. Vào năm 2026, không ai muốn hồi kết của chương trình của họ bị so sánh với điều đó.Nhưng dù sao thì Murderbot cũng không nên kéo dài lâu như vậy. Trái tim và linh hồn (dù là cơ khí) của loạt phim chính là bản thân Murderbot, và chỉ có Wells mới thực sự lột tả được tiếng nói của nó. Với kiến thức về loạt phim Apple TV, khi bà cuối cùng ngồi xuống viết cuốn sách thứ 9, nó có thể được viết với nhận thức rằng đó cũng có thể là hồi kết của chương trình.Murderbot Mùa 1 hiện đang được phát trực tuyến trên Apple+.Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó. Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.

Universal Pictures(SeaPRwire) - Chúng ta đã không biết mình may mắn đến thế nào vào năm 2011. Một năm trước khi Marvel ra mắt bộ phim crossover đầu tiên của mình với The Avengers, và đưa ngành công nghiệp điện ảnh như chúng ta biết vào quỹ đạo của vũ trụ điện ảnh của họ, Universal đã tạo ra một thế giới chung của riêng mình. Hãng phim cũng đang xây dựng một đội ngũ siêu anh hùng, theo một cách nào đó, một đội ngũ sẽ trở thành trung tâm của những dự án phù phiếm ngày càng phình to. Nhưng 15 năm trước, loạt phim Fast & Furious vẫn chỉ xoay quanh những chiếc xe chạy vroom và không có gì khác, và phần thứ năm của nó đã thay đổi điều đó, tốt hơn và tệ hơn.Sự kết hợp mà chúng ta có trong Fast Five tương đối khiêm tốn khi nhìn lại, tập hợp các anh hùng từ bốn bộ phim Fast & Furious khác biệt cho phi vụ lớn nhất của họ. Thời đó, loạt phim Fast là những gì chúng ta giờ đây biết là "rác thải không phân loại", một di tích của những năm 2000 mà chủ yếu chỉ thú vị với các bậc cha chú và những người đam mê xe cộ. Loạt phim luôn ăn khách tại phòng vé, nhưng có cảm giác như nó đang đi đến hồi kết. Fast Five đã hiệu quả mở ra một làn đường khác: đó là một bước ngoặt đã mở đường cho loạt phim lớn hơn, hoành tráng hơn (và có lẽ là ngớ ngẩn hơn) mà chúng ta có bây giờ.Trước khi trở thành một câu chuyện nguồn gốc phản diện, Fast Five chỉ đơn giản là một bộ phim hành động tội phạm cũ hay. Bộ phim tiếp nối cuộc hội ngộ được mong đợi từ lâu giữa Brian O’Conner của Paul Walker và Dominic Toretto của Vin Diesel, những người - sau khi khởi đầu một mối quan hệ đối tác bất khả thi trong The Fast and the Furious - đã xa cách nhau gần 10 năm. Một loạt các cuộc đua xe đường phố bất hợp pháp khiến Dom phải đối mặt với án tù dài, còn Brian, một cảnh sát từng trong sạch, thì bỏ trốn ở Miami.Những cuộc phiêu lưu mà chúng ta có trong khoảng thời gian đó trải dài từ hào nhoáng nhưng ngẫu nhiên (Tokyo Drift) đến phong cách nhưng tầm thường (công lý cho 2 Fast 2 Furious!), đỉnh điểm là Fast & Furious, quan trọng về mặt cốt truyện nhưng lại khá vô vị. Mặc dù có nhiều chuyện xảy ra trong phần sau - từ sự ra đi của Letty Ortiz do Michelle Rodriguez thủ vai đến cuộc vượt ngục táo bạo của Dom - nhưng đó là một phần có thể bỏ qua trong bức tranh lớn của loạt phim. Fast Five đã làm cho tất cả những sự lan man đó trở nên có ý nghĩa: nếu không có gì khác, nó chịu trách nhiệm cho đội hình hiện lên trong tâm trí bất cứ khi nào Dom gầm gừ từ "gia đình". Nó cũng đưa gia tộc Toretto từ nguồn gốc khiêm tốn là những tay đua đường phố lên hàng ngũ lớn của những người thực thi công lý.Fast Five là bước đệm đầu tiên vào thế giới cướp bóc và gián điệp mà giờ đây định hình toàn bộ loạt phim. Vào thời điểm đó, sự phát triển đó khá tuyệt vời, chủ yếu là vì đạo diễn Justin Lin biết cách cân bằng những tham vọng cao hơn đó với cảm giác chân thực của các phần trước. Hernan Reyes (Joaquim de Almeida), kẻ phản diện chính của bộ phim, có nhiều điểm chung với những kẻ phản diện nhỏ bé trong Fast & Furious hoặc Tokyo Drift hơn là với một kẻ cuồng quyền như Cipher (Charlize Theron). Nhưng đế chế tội phạm của hắn, đặt tại Rio de Janeiro, Brazil, vẫn đáng gờm hơn bất cứ điều gì Brian và Dom từng đối mặt cho đến thời điểm đó.15 năm trước, gia đình của Dom Toretto đã hình thành một cách nghiêm túc. | Universal PicturesChi tiết cụ thể về cuộc xung đột của Dom và Brian với Reyes thực sự không quá quan trọng, nhưng nó chủ yếu liên quan đến vụ giết một vài đặc vụ DEA, tham nhũng ở Rio và một hầm chứa 100 triệu đô la tiền mặt. Đó là quá đủ để Brian bắt đầu một cuộc sống mới với em gái của Dom, Mia (Jordana Brewster), người cũng đang mang thai con của anh. Nhưng họ không thể tự mình đánh cắp tài sản của Reyes, đặc biệt là với một đội ngũ đặc vụ liên bang tàn nhẫn - do Luke Hobbs kiên trì (Dwayne Johnson, trong vai diễn đã củng cố sức hút ngôi sao của anh một cách nghiêm túc) dẫn đầu - đang truy đuổi họ. Đó là lúc gia đình xuất hiện.Brian gọi những người bạn của mình từ 2 Fast, Roman lắm lời (Tyrese Gibson) và Tej am hiểu công nghệ (Chris “Ludacris” Bridges), trong khi Dom gọi Han từ Tokyo Drift (Sung Kang) và các diễn viên cũ của Fast & Furious là Gisele (Gal Gadot), Leo (Tego Calderón) và Santos (Don Omar). Đội hình này - với một vài bổ sung, tử vong và hồi sinh sau này - sẽ trở thành đội ngũ cốt lõi của loạt phim, và vì lý do chính đáng. Ít đội hình nào hoạt động tốt hơn hoặc cảm thấy tự nhiên hơn gia tộc Toretto như trong Fast Five. Chắc chắn, Letty rất đáng nhớ, và các bộ phim sau đó đã thành công vang dội với Deckard Shaw điên rồ nhưng đáng yêu của Jason Statham. Nhưng ngoài ra, Fast Five tìm thấy sự cân bằng hoàn hảo giữa yếu tố hài hước, sự phô trương sức mạnh không cần thiết và sự đồng cảm của những người bình thường.Fast Five là điểm uốn cho loạt phim Fast, làm nền tảng cho các pha hành động điên rồ của các bộ phim sau này với những pha hành động đơn giản của đua xe đường phố. | Universal Pictures“Sự cân bằng” thực sự là điều làm nên sự khác biệt của Fast Five so với mọi bộ phim Fast khác. Các pha hành động của Brian và Dom sẽ ngày càng điên rồ hơn để vượt qua những gì đã có trước đó, nhưng cảnh phim đóng vai trò là cao trào của bộ phim này dựa vào các hiệu ứng thực tế để tạo ra một thứ gì đó vừa hợp lý vừa hoàn toàn điên rồ. Có lý do tại sao “Cuộc rượt đuổi két sắt ngân hàng”, trong đó Brian và Dom buộc chiếc két sắt nói trên vào phía sau một chiếc Dodge Charger và kéo nó qua các đường phố Rio, đứng đầu mọi danh sách các pha hành động vĩ đại nhất của loạt phim. Nó giống như thứ mà những người thật sẽ làm - những người điên rồ, nhưng vẫn là người thật - sự chắt lọc hoàn hảo giữa tham vọng lấy cảm hứng từ Mission: Impossible của Lin và bản năng đường phố của các anh hùng của chúng ta.Fast Five không chỉ là bộ phim hay nhất khi nhìn lại; nó cũng khá tuyệt vời vào năm 2011. Nhưng sau những chuyến đi lên vũ trụ và các cuộc tấn công từ "những chiếc xe zombie", bạn bắt đầu đánh giá cao sự đơn giản của nó. Fast Five đã cho chúng ta đội hình Toretto trước khi họ nhận ra rằng họ cũng có thể là siêu anh hùng... hoặc, như Roman gợi ý trong bộ phim tệ hại F9, bị một thế lực siêu nhiên nào đó tác động. Tất cả những điều đó không đến từ hư không, tất nhiên: rất nhiều cuộc phiêu lưu hoang dã nhất của loạt phim sẽ không thể thực hiện được nếu không có Fast Five. Điều đó làm cho bộ phim trở thành một điểm uốn hấp dẫn trong thần thoại của loạt phim này. Nó đã chạm đến sự vĩ đại nhiều lần sau đó, nhưng chưa bao giờ cô đọng như những cuộc phiêu lưu của đội ở Rio.Fast Five có sẵn để thuê trên Prime Video và các nền tảng kỹ thuật số khác.Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó. Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.