25 Năm Sau, Tác phẩm kinh điển khoa học viễn tưởng của Spielberg có cách diễn giải mới đầy hấp dẫn từ một đạo diễn danh tiếng

(SeaPRwire) –   Tại Festival Điện ảnh Cannes năm nay, một số đạo diễn đã mở lòng đón nhận trí tuệ nhân tạo (AI) tạo sinh. Tuy nhiên, đạo diễn người Nhật Bản hướng đến nhân văn Hirokazu Koreeda (đạo diễn của Shoplifters, The Third Murder và Monster) không phải trong số đó — ít nhất là chưa phải. Tuy nhiên, sự lạc quan của ông về tương lai của công nghệ này đã tạo ra một tập hợp hỗn độn trong bộ phim mới nhất, bộ phim mong đợi đoạt Palme d’Or đầy nỗi buồn Sheep in the Box, theo chân một cặp vợ chồng đang trong nỗi đau thay cho con son đã chết bằng một bản sao android.

Phim khoa học viễn tưởng đã lâu sử dụng các sinh cơ giới để phản ánh lo lắng của chúng ta (từ những năm 1890), nhưng những dấu mốc cyberpunk như Blade Runner đặc biệt quan trọng trong cách họ sử dụng trí tuệ máy móc. Câu hỏi về điều gì làm nên con người đã được chiếu lại cho chúng ta qua vô số câu chuyện về những thứ không phải con người — hoặc điều gì làm cho sinh vật không phải con người giống con người nhất, trong một thế giới mà chính con người là có điều kiện. Tuy nhiên, vào năm 2026, khi AI tạo sinh mô phỏng ý thức và sự tương tác trên quy mô chưa từng có (xem thêm: nhà soạn nhạc Paul Schrader bị người bạn AI của mình chia tay), có nhu cầu cần những câu chuyện về trí tuệ nhân tạo phải tiến hóa.

Tương lai được tiên đoán trong A.I. Artificial Intelligence của Steven Spielberg và Her của Spike Jonze đã có mặt — nếu không phải theo nghĩa đen, thì nhất định là theo nghĩa cảm xúc, nơi công nghệ đang được đẩy để lấp đầy những kẽ hở tình cảm do nỗi buồn và cô đơn gây ra. Đây là nơi Sheep in the Box tìm thấy chính mình, trong một “tương lai không xa” nơi quảng cáo nhắm mục tiêu đáng sợ, được gửi qua thư bởi công ty khởi nghiệp Rebirth, nhắc nhở Otone (Haruka Ayase) và chồng cô Kensuke (Daigo Yamamoto) rằng con son đã mất Kakeru (Rimu Kuwaki) có thể được tái tạo kỹ thuật số. Tuy nhiên, trái ngược với những dấu mốc đã đề cập, không có cuộc tranh luận nào về việc liệu một bản sao robot quảng cáo của Kakeru, được tạo từ ảnh và dữ liệu kỹ thuật số, có phải là một con người thực sự. Trong suốt phần lớn bộ phim, anh ta chỉ là một công cụ có tính cách — được chỉ dẫn, theo cách diễn xuất tuyệt vời của diễn viên trẻ, để hành xử tự nhiên. Người chồng miễn cưỡng Kensuke thậm chí còn so sánh anh ta với một chiếc Roomba, hoặc một Tamagotchi. Trong khi đó, vợ Otone, ngược lại, vẫn bị cuốn hút bởi Kakeru, điều này dần phơi bày sự nứt gãy ngày càng sâu sắc giữa cặp vợ chồng không hạnh phúc.

Tại thời điểm bắt đầu bộ phim, Kensuke và Otone đang đối mặt với (hoặc thay vào đó, từ chối đối mặt với) cái chết bí ẩn, có thể là do tai nạn của con son theo những cách khác nhau. Việc Koreeda thường xuyên nhìn qua Kakeru — người trong quá khứ sẽ là khía cạnh hấp dẫn và mới mẻ nhất của bộ phim — và hướng về những người lớn, làm cho Sheep in the Box trở nên kịp thời một cách đáng kinh ngạc. Việc con người nghiêng về những bản sao của chính mình ít đáng quan tâm hơn so với lý do họ làm như vậy; ngay cả những báo cáo đương đại về người dùng dễ bị tổn thương bị cuốn hút vào trò chuyện với AI cũng được làm nổi bật một cách buồn bã. Mỗi người trong số họ đều thiếu điều gì đó, và nơi trú ẩn kỹ thuật số này là sự thoát hiểm duy nhất.

Đối với Otone, người phủ nhận nỗi buồn, và Kensuke, người đàm phán với nguyên nhân gốc rễ của nó (ông ấy liên tục cố gắng tìm ra một kẻ gây ra cụ thể cho cái chết của Kakeru), sự nứt gãy trong cuộc hôn nhân này nằm ở gốc rễ của những bất đồng nhỏ của họ, như cách dành thời gian với con robo-son mới, hay với nhau. Ở đây, Koreeda đặt nền móng cho một cuộc kịch hấp dẫn, tìm đến cốt lõi lý do tại sao thế giới của AI tạo sinh và LLM đang đi theo hướng này. Tuy nhiên, sau đó ông đã cắt đứt chân đằng dưới bộ phim, bằng cách chuyển hướng sang một hướng đi quen thuộc hơn, biến nó thành một cuộc kể chuyện về ý thức kỹ thuật số quen thuộc nhưng cuối cùng lại vô hướng.

Bộ phim có một vẻ ngoài hấp dẫn, với thiết kế hiện đại và màu xám, xanh nhạt phai mờ ám chỉ ra một thế giới đã mất đi một phần sức sống. Tuy nhiên, sự tập trung vào sự tươi sáng sai lầm này, thông qua việc một cặp vợ chồng chuyển sang công nghệ để lấp đầy khoảng trống giống như một đứa trẻ, nhanh chóng trôi qua, khi Kensuke bị đẩy vào vai trò phụ, và câu chuyện bắt đầu chuyển hướng sang cuộc đời gia đình của Otone theo những cách không thể kiểm soát. Trước khi lâu dài, Sheep in the Box không thể còn được gọi là một bộ phim về sự sống còn, một sự thay đổi xảy ra khi Otone bắt đầu nhận thấy những thay đổi trong hành vi của Kakeru. Những thay đổi này không đặc biệt nghiêm trọng, nhưng chúng bắt đầu gợi ý đến ý tưởng quen thuộc rằng bản sao con người được lập trình này có thể có ý thức, hoặc một linh hồn, những khái niệm đã được khám phá một cách sâu sắc hơn trong hầu hết các bộ phim hoặc câu chuyện ngắn đã đề cập đến chủ đề này.

Ở đây, ý tưởng của Koreeda được thể hiện một cách mờ nhạt, với khả năng tự thể hiện cá nhân và thậm chí cả một cuộc di cư kỹ thuật số lấp lánh trong cốt truyện, nhưng chỉ một cách nhẹ nhàng. Otone và Kensuke dường như không gắn kết với Kakeru (và để nói một cách thô lỗ: bị tổn thương đủ do nỗi buồn) để những khả năng này có ý nghĩa gì đó đối với họ. Thay vì khám phá đầy đủ khoảng trống tiêu cực giữa cặp vợ chồng, hoặc ngược lại, cách thức một ý thức nhân tạo có thể tạm thời lấp đầy nó, Sheep in the Box kết thúc ở một vùng thung lũng ấm 介于两者之间，因此最终踏上了一条曲折的寻求真正结局的旅程。

Với một kết thúc sau một kết thúc khác, bộ phim ném các bài thuyết giải về chủ đề ra như thể đang bắt các ngôi sao, để xác định lại những gì nó nói về từ đầu. Đối với một đạo diễn lại khéo léo và chắc chắn về mặt diễn xuất như Koreeda, nó chơi ra một cách kỳ lạ như một tác phẩm của sự nghi ngờ bản thân, như thể ông chưa bao giờ chắc chắn về cảm xúc của mình đối với công nghệ đang thay đổi. Nhưng thay vì giải thích những mâu thuẫn này, ông đã cố gắng hết sức để tìm ra một câu trả lời mang tính giáo điểm, để rồi quên mất sự tập trung vào con người phức tạp mà ông nổi tiếng. Trong một bộ phim được cho là về cách AI ảnh hưởng đến con người, không có sự mỉm cười bi thảm hơn thế.

Sheep in the Box đã được công chiếu tại Festival Điện ảnh Cannes vào ngày 16 tháng 5. Dự kiến sẽ được công chiếu tại các rạp phim ở Mỹ vào cuối năm 2026.